JESUCRISTO Y EL HECHO CRISTIANO
EN EL CINE
1. Jesucristo, centro de la Fe
- CRISTO (ESP,1953). De Margarita Alexandre y Rafael Mª Torrecilla La Vida, Pasión
y Muerte de Jesucristo presentadas a través de los clásicos de la pintura española de
los siglos XVI, XVII y XVIII. Emotiva/ *** Todos (Divisa)
EL
EVANGELIO SEGUN SAN MATEO (ITA,1964) De Pier P.
Pasolini. Tal vez la más realista y covincente de las "vida de Jesús"
cinematográficas, aunque se hurtan dos grandes pasajes del evangelio elegido: la
designación de Pedro como Jefe de la Iglesia y el Juicio final/ **** Adultos/Jóvenes
- GODSPELL (USA,1973). De David Green. Adaptación al cine de la obra teatral
homónima. tras su éxito. Es una ilustración musical de algunos capítulos del evangelio
de San Mateo. Inspirada sin duda en "Jesucristo Superstar", pero más modesta y
sencilla, ha tenido éxito entre los jóvenes y gente sin prejuicios/ *** Jóvenes
- GÓLGOTA (FRA,1935). De Julien Duvivier. Se presenta un Jesús más normal, más
próximo, que en los filmes de los años anteriores (los dos "Rey de Reyes", de
DeMille y de N.Ray, por ejemplo). Sin embargo, en Gran Bretaña se suprimieron las
secuencias en las que aparecía la figura del Maestro, originando una tendencia reflejada
en otros filmes posteriores que muestran la presencia de Jesús solo por algun signo: una
sombra, una mano, la iluminación de los oyentes.../ *** Todos
- LA HISTORIA MÁS GRANDE JAMAS CONTADA
(USA,1965). De George Stevens. La más célebre historia de Jesús de las varias
realizadas en los años sesenta. Con Max von Sydow como el Maestro. Más espectacular que
profunda/ *** Adolescentes (Warner)
- UNA HISTORIA QUE COMENZÓ HACE DOS MIL AÑOS (ITA,1986). De Damiano Damiani. El emperador Tiberio envía a Palestina a su
funcionario Tauro pra investigar qué fué del cuerpo de Jesús de Nazareth,
"crucificado varios años antes y del que corre la historia de que ha
resucitado". En Pilatos y su mujer Claudia, la llegada del mensajero abre heridas
aparentemente cicatrizadas. Reflexión que quiere ser objetiva sobre el misterio de la
Resurrección de Cristo, intentando analizar la gran incognita mediante la visión
"sin prejuicios" de un hombre culto de la época. Pero el film no acaba de
convencer desde distintos aspectos (intérpretes poco convincentes, realización pobre de
un director depasado...). El tema está tratado con respeto/ ** Jóvenes
- UN HOMBRE TIENE QUE MORIR /
LOS MISTERIOS DEL ROSARIO (ESP/USA, 1957). De José Breen y
F. Palacios. Coproducción original para dar imagen cinematográfica a los tradicionales
"quince misterios" del Rosario. Escenificación de la Redención realizada con
dignidad y algunas bellas imágenes. Contó con la interpretación de populares
españoles: Antonio Vilar, Maruchi Fresno, Carlos Casaravilla, Antonio Casas.../** Todos
- INTOLERANCIA (USA,1916). De David W.Griffith. Se dedica a Jesús la cuarta parte de la
célebre película. Realizada con las calidades propias del autor, creó polémica con la
secuencia de las Bodas de Caná, rechazada por los puritanos que luchaban contra la
legitimación del alcohol/ *** Jóvenes (TeleGrup)
- JESUCRISTO
SUPERSTAR (USA,1974). De Norman Jewison. Musical sobre
la vida de Jesús basado en una ópera rock. Se prescinde de la divinidad y se omite la
Resurrección. Es el Jesús de la contestación que ha fascinado a las jóvenes
generaciones. El film asume su "representación", su teatralidad/ ***
Adultos/Jóvenes (CIC)
JESÚS DE NAZARET (ITA/GBR,1977) De Franco Zeffirelli. La más
completa, hermosa y moderna de expresión de las "vida de Jesús" en una
recreación literal de los Evangelios destinada al gran público. Pero la perfección,
¿logra trascender la humanidad del conjunto?. Con Robert Powell. 270' en 2 partes/ ****
Todos (Filmayer) -
- EL MESIAS (ITA,1967). De Roberto Rossellini. Realizada para la televisión, aborda la
figura de Jesús como la de un Maestro sabio, de cuya Palabra, más que de los hechos,
brota la fuerza interior, la trascendencia y el sentido de la misión divina del Enviado.
Valores didácticos/ **** Todos
- PROCESO A
JESÚS (ESP,1973). De J.L.Saenz de Heredia. Un grupo de
sefarditas intenta ver, mediante una representación teatral, si Jesucristo fué bien o
mal juzgado -en su condena a muerte- respecto a las leyes judías de la época. Versión
al cine de una obra de teatro. Polémica. Buen reparto, con J.Mª Rodero a la cabeza/ ***
Jóvenes (V.Mercury)
- REY DE REYES (USA,1927). De Cecil B. DeMille. La vida de Jesús en tres horas de
realización, traducidas a 27 idiomas. Uno de los filmes más vistos del cine mudo.
Iniciación por Hollywood de los temas religioso-cristianos basados más en el
espectáculo que en la exactitud histórica y el valor mistérico. B/N/ *** Todos
- REY DE REYES (USA,1961). De Nicholas Ray. Una "vida de Jesús" que se
intenta arrancar del arcaicismo pseudohistórico y aproximar a los hombres de hoy en sus
problemas y sentimientos. Se transfiere a la figura de Jesús el dilema entre acción y
contemplación y las características propias del realizador de inconformismo,
libertad y pacifismo. Notable/ **** Todos (V.Service)
- LA
ÚLTIMA TENTACIÓN DE CRISTO (USA,1988). De Martin
Scorsese con Willem Dafoe. Un Cristo débil, inmerso en la duda de su misma divinidad que
parece necesitar el apoyo de Pablo. Procedente, no de los Evangelios, sino de la novela de
Kazantzaki. Un personaje inverosimil para representar aunque solo fuera al fundador de una
sociedad civil/ ** N.Desaconsejable (CIC)
2. Inspiración bíblica y
contexto histórico o pseudohistórico del Cristianismo naciente.
- BARRABÁS (USA/ITA,1962). De Richard Fleischer. La obsesión por huir del que cambió su
posible pena de muerte por la de Cristo. Dificil conjugación del pseudohistóricismo del
género y la filosofía de la novela comprometida de Lagerkwist, inspiradora de este
personaje que muere -al fin, cristiano- en la cruz. Gran reparto/ *** Jóvenes (CIC/RCA)
- EL BESO DE
JUDAS (ESP,1953). De Rafael Gil. La Pasión de Jesús
contemplada desde la intriga, traición y muerte violenta de Judas. Realizada con bastante
dignidad/ *** Todos (Vídeo Mercury)
- BEN-HUR (USA,1925). De Fred Niblo. La novela de Lewis Wallace llevada por vez
primera al cine en una realización más bella, sin duda, que la más conocida de Wyler.
Las desventuras de un familia judia seguidora de Cristo. Destacan la batalla naval y la
carrera de cuádrigas en el circo. B/N /**** Todos (MGM/UA)
- BEN-HUR
(USA,1959). De William Wyler. La más célebre y conocida de
las dos versiones de la novela de Wallace. Romanos dominadores en Israel en tiempos de
Cristo y una noble familia judeo-cristiana perseguida. Célebre la carrera de las
cuádrigas dirigidas por los rivales Charlton Heston y Stephen Boyd. 11 Oscar/ ****
Jóvenes (MGM/UA)
- LA BIBLIA (USA/ITA,1966). De Jonh Huston. Los comienzos de la historia de Salvación, desde
la creación de Adán y Eva hasta la Torre de Babel. Narración sencilla y átona, sin el
empeño de otras obras de Huston, a pesar de su formato de 70 mm. y los 170' de duración.
El propio director se incluye en el brillante reparto/ * Todos (CBS/FOX)
- EL CANTO
DEL GALLO (ESP,1955). De Rafael Gil. El símbolo de la
traición y arrepentimiento de Pedro en la Pasión del Señor. Uno de los films más
conocidos entre los muchos del género realizados en la España de los años 50. Con Paco
Rabal. Melodrama/ ** Jóvenes (Vídeo Mercury)
- REY DAVID (BGR/USA,1984). De Bruce Beresford. Designado como futuro rey por el profeta
Samuel, el joven Davis vence con su honda al amezador Goliath. Pero, el rey Saul -a quien
sirve- celoso, le quiere quitar la vida y le hará la guerra durante largo tiempo. Se ha
querido jugar con solo escenarios naturales en un película que pedía, por su tema,
cierta grandiosidad, sin estorbar el aire intimista que se ke ha querido dar. Pobre y
mediocre. De Bruce Beresford y del protagonista, Richard Gere, se podía esperar más/ *
Adultos/Jóvenes (CIC/RCA)
- LOS
DIEZ MANDAMIENTOS (USA,1923). De Cecil B. DeMille.
Primera versión del tema por DeMille. Con dos partes: una, con diversos episodios del
Genésis, desde la liberación del pueblo judío por Moisés. La segunda es la historia
moderna de dos hermanos que aman a la misma mujer y acaban redimiéndose. Admirables los
decorados egipcios y las escenas de muchedumbres en la parte del Génesis. El apogeo del
cine mudo/ **** Todos
- LOS
DIEZ MANDAMIENTOS (USA,1956). De Cecil B.DeMille.
"Remake" del primero. Narra desde la cautividad del pueblo judío hasta el paso
del mar Rojo y el becerro de oro. Grandiosos los gigantescos decorados, los millares de
figurantes y el prestigioso reparto: Ch.Heston, Yul Brinner, Ann Baxter...Pero no hace
olvidar el encanto de la primera versión/ **** Todos (CIC).
- ENCUESTA
SOBRE ABRAHAM (FRA,1996). De Abraham Ségal y Selim
Nassib. Un documento que es una pregunta sobre el patriarca que vivió hace unos 4.000
años y del que se consideran herederos judíos, cristianos y musulmanes. El desarrollo de
la encuesta, que cuenta con múltiples investigaciones de los autores y la colaboración
de numerosos intelectuales e investigadores (teólogos, exégetas, filósofos,
especialistas en ciencias humanas) de las tres religiones, parte de Hebrón, lugar de la
vida y de la tumba de Abraham, centro importante de conflictos actuales cuando debería
serlo del consenso. Los interesados pueden encontrar en este film amplios espacios para
sus propias preguntas, sin que nunca los autores impongan su punto de vista. Su deseo
explícito es que esta obra, además de ser una información de calidad sobre las raices
de los conflictos palestinos actuales, sea útil ocasión de encuentro para el diálogo
interreligioso y humano/ *** Jóvenes
- LOS
HECHOS DE LOS APÓSTOLES (ITA,1969). De Roberto
Rossellini. El V libro del Nuevo Testamento. Rossellini ilustra la predicación y los
hechos de los Apóstoles con un sentido ético -válido para el no creyente- y espiritual,
porque su sensibilidad de fondo cristiano no puede quedar al margen del contenido
religioso del relato. Realizado para la TV italiana/ *** Todos
- LOS
JUECES DE LA LEY (ESP,1967). De F.Perez Dolz. Las
aventuras y desventuras de los jueces Gedeón y Sansón en ayuda del pueblo de Yaveh.
Mediocre/ * Todos (San Pablo Films)
- MARIE DE
NAZARETH (FRA,1994). De Jean Delannoy. La vida de
Jesús vista y vivida por su madre, María, siguiendo el relato evangélico, donde su
presencia termina con la muerte de Jesús. La novedad -"adivinada, inventada"-
está en la etapa subsiguiente en la que Ella es el testigo conmovido y estimulante en la
unión y acción del grupo que siguió a Jesus. Film, en la línea espectacular del Jesús
de Zeffirelli -sin alcanzarle-, busca ilustrar y "tocar" a un público amplio/
** Jóvenes/
- POR
AMOR, SOLO POR AMOR (ITA,1993). De Giovanni Veronesi.
Las relaciones castas de María y José, antes y después del nacimiento de Jesús. La
idea, tomada del libro homónimo de Festa Campanile, pudo ser interesante: una pareja que
se ama es elegida por Dios, antes de su desposorio, para convertirse en la Madre real y el
padre oficial del Verbo Encarnado, designio que se acepta con asombro y desconcierto.
Pero, los elementos para una sutil y convincente construcción del tema son disparatados:
El personaje de María puede pasar, pero José es rudo y provocativo, defiende el amor
libre y ha sido bastante mujeriego antes de desposarse con María, "solo por
amor" y sin tocarla. No entenderá nunca, ni creerá hasta el fin, la intervención
divina en la concepción virginal de su mujer y, entregado finalmete a la bebida, muere
demente ironizando sobre el mesianismo de Jesús. Como cine, el film es malo y pobre de
recursos; introduce símbolos en un estilo que quiere ser realista y oscila,
iconográficamente, entre Scorsese y Pasolini. En un tema que se presume religioso,
ninguna imagen en ningun momento invita a dar el salto a la trascendencia. Su valoración
es obvia: * N,Desaconsejable
- ¿QUO VADIS? (ITA,1912). De Enrico Guazzoni. La Roma de Nerón, con la historia de amor
del patricio Marco Vinicius y la cristiana Ligia, el incendio de Roma y la persecución a
muerte de los cristianos. Todo, segun la novela de H. Sienkewicz. Uno de los primeros
filmes de gran espectáculo y popular/ *** Adolescentes
- ¿QUO VADIS? (USA,1951). De Mervin LeRoy. "Remake" del film italiano del mismo
título, con los mismos episodios de la novela de Sienkewicz en torno al "¿quo
vadis?" de Cristo a Pedro, que huye de Roma durante la persecución. Film logrado y
fastuoso, rodado en la romana Cinecittá. Notables la pareja romántica Robert
Taylor-Deborah Kerr y magnífico, Ustinov como Nerón/ **** Adolescentes (MGM/UA)
- SAUL Y DAVID (ESP/ITA,1955) De Marcello Baldi. Las relaciones difíciles y las pacíficas del
ungido David y el rey Saúl. Algún valor narrativo/ * Adolescentes (San Pablo Films)
- LA
TÚNICA SAGRADA (USA,1953) De Henry Koster. El destino
de la túnica de Jesús después de la Crucifixión, con una historia previa relativa a
los conflictos entre nobles romanos y a la muerte del Redentor. Entretenida. Fué la
primera película rodada en Cinemascope/ ** Adolescentes (CBS/FOX)
- VIDA DE
MARÍA (ESP,1952). De Manuel Fernandez Sanjuán. Un
retrato de la Virgen desde la contemplación de la Anunciación de Fra Angelico. Grato
documental/ ** Todos
3.
Los Seguidores de Jesús
- ADIOS, MUCHACHOS (FRA/ALE/ITA,1987) De Louis Malle. Un filme de Malle que recoge algunas de sus
experiencias autobiográficas durante los días de la II Guerra Mundial. Colegio de
Carmelitas en Fontainebleau: el Padre Jacquers, rector del colegio, acoge en las aulas y
en el internado a algunos muchachos judíos perseguidos por los nazis. El protagonista
entabla amistad con uno de ellos y asiste al drama de la detención del chico y del
encarcelamiento y conducción a los campos de concentración del P. Jacques. Película de
fina sensibilidad y emoción. Una de las mejores de Malle/ **** Todos
- BECKET (GBR,1964) De Peter Glenville. El Arzobispo de Canterbury asesinado por su
anterior amigo, Enrique II de Inglaterra, por su defensa de los derechos de la Iglesia.
Duelo de actores: R. Burton y P. O'Toole. Muy buena/ **** Jóvenes (Metromedia)
- EL CAPITAN DE LOYOLA (ESP,1948). De José Diaz Morales. La vida de Ignacio de Loyola, desde su gesta
de liberación -aún soldado- de la infanta Catalina, de manos de Juana la Loca, hasta el
descubrimiento de su vocación religiosa y fundación de la Compañía de Jesús/ **
Adolescentes
- CERCA DEL
CIELO (ESP,1951). De Domingo Valdelomat. Exaltación de
la figura del mártir de la guerra civil española Padre Polanco, Obispo de Teruel,
recientemente canonizado. Interpretado por el P.Venancio Marco/ ** Jóvenes
- DE UN PAIS LEJANO (IT/GB/POL.1981).
De Krzysztoff Zanussi. Biografía original y atípica de Juan
Pablo II. Cuenta su infancia y juventud en un ambiente social y familiar religioso; pero
narra, sobre todo, la historia atormentada de Polonia durante la II Guerra, con las
exigencias de los vencedores del Este y del Oeste. El film es la historia de un país
alrededor de un personaje que llega, finalmente, a la Silla de Pedro. Realización
rigurosa, cuidada y muy bella de un gran director/ **** Adolescentes
- DIALOGOS DE CARMELITAS (FRA/ITA,1959). De Philippe Agostini y R.I.Bruckberger. 1789 en el convento
francés de Carmelitas Descalzas de Compiègne. Animada por la Superiora moribunda, la
Comunidad hace voto de martirio. En 1794, en pleno Terror revolucionario, negándose a
dispersarse, las religiosas son guillotinadas, salvo la vicepriora (que había animado el
voto de martirio y dará al convento una nueva vida). Con diálogos de Bernanos, una bella
ilustración -algo teatral- de la vida de un convento bajo la Revolución, con agudo y
sensible análisis de los personajes /**** Jóvenes
- FELIPE DE
JESUS (MEJ,1949), De Julio Bracho. Legendaria
interpretación de la vida de Felipe de Jesús, el primer mártir de la Iglesia mejicana
en los tiempos de Felipe II. Se llamaba Felipe Alcázar, era estudiante en casa religiosa
y resultó un enamoradizo peligroso. En un determinado momento. se acusa de haber sido él
el asesino del esposo de una mujer a la que amaba. Marcha a Filipinas. Se enamora otra vez
y la mujer admirada está atacada de lepra. La decepción le provoca una crisis religiosa
que dá con él en la Orden de San Francisco y en una misión japonesa. Muere mártir en
Osaka. Melodrama "a lo divino" bastante desangelado/ * Jóvenes/
- FRANCESCO (ITA,1989). De Liliana Cavani. Una visión nueva del santo de Asis en la que
Cavani acentúa los aspectos místicos de Francesco, con la dolorosa experiencia de las
llagas. Un Mickey Rourque inesperado en este tipo de filmes, que extraña pero no acaba de
desentonar/ *** Jóvenes (TeleGrup/Ivex)
- FRANCISCO
DE ASIS (USA,1961). De Michael Curtiz. Una biografía
del santo sin mayores méritos que la cuidada ambientación medieval y la partitura
musical de Nascimbene. Penúltimo film de Curtiz, del que se podía esperar más/ ** Todos
- FRANCISCO,
JUGLAR DE DIOS (ITA,1950). De Roberto Rossellini.
Diversos episodios de la vida del santo; aquellos en los que Rossellini puede expresar
mejor la perfecta armonía entre Dios y la naturaleza, entre la naturaleza y el hombre.
Valores artísticos y espirituales. Una pequeña obra maestra de 82 minutos/ **** Todos
(Bibl.de Cine)
- FRAY ESCOBA (ESP,1961). De Ramón Torrado. Pequeña hagiografía del dominico mulato San
Martin de Porres, canonizado por Juan XXIII. Sencilla, pero muy popular/ * Todos
- HERMANO SOL, HERMANA LUNA
(ITA/GBR,1977). De Franco Zeffirelli. Hijo de un rico
burgués, Francisco se despoja de sus riquezas y y funda en pobreza la obra fanciscana.
Otra vez, la armonía de las cosas en un film lleno de sol y con música folk. Esteticismo
que no cansa/ **** Adolescentes (CIC)
- UN
HOMBRE PARA LA ETERNIDAD (GBR,1966) De Fred Zinnemann.
La condena a muerte de Tomás Moro bajo el poder de Enrique VIII, por negarse a aceptar
públicamente su boda con Ana Bolena. Valores religiosos y dialécticos. Perfecta
ambientación de época y brillantez formal/ **** Jóvenes (CIC)
- IGNATIUS DE LOYOLA (ESP,1993). De Gregorio Muro. La vida de peregrino del santo de Loyola en
dibujos animados. Realizada en el Pais Vasco para la televisión/ ** Todos
- JUANA DE ARCO (USA,1916). De Cecil B. DeMille. Uno de los primeros filmes históricos del
realizador y del personaje. Aire de Western, pero una actriz (G.Farrar) convincente/ **
Jóvenes (Manga)
- JUANA DE ARCO (USA,1948). De Victor Fleming. La historia y suplicio en la hoguera de la
"doncella de Orleáns". Aunque no carente de realismo y dureza, el film se
escapa hacia la preocupación estética atraido por la belleza de Ingrid Bergman, la
intérprete /*** Todos (Bibl.de Cine)
- JUANA DE ARCO (FRA,1994). De Jacques Rivette. La última pelicula sobre la Doncella de
Orleans que completa, con "La Pasión de Juana de Arco", de Dreyer(1928), y
"El Proceso de Juana de Arco", de Bresson(1962), las tres mejores entre las 40
películas realizadas sobre la santa francesa; las tres tambien europeas. Rivette -en un
film de excesivo metraje- da primacía a la heroina en acción (con Sandrine Bonnaire) en
una imagen menos estática que la de Dreyer, que sigue siendo la obra cumbre sobre el
tema/ *** Todos
- JUANA EN LA
HOGUERA (ITA,1954). De Roberto Rossellini. A partir del
texto de Claudel, Rossellini contempla a Juana en la espera del suplicio, reavivando los
episodios de su vida. "No es teatro filmado, es cine -confirma el autor-; yo diría
aún que es neorrealismo en el mismo sentido que yo lo he tratado siempre"/ ***
Jóvenes
- EL JUDAS (ESP,1952). De Ignacio F.Iquino. El proceso de identificación con Cristo del
intérprete que hace de Judas en una representación de la Pasión de Esparraguera / Drama
*** Todos (Mayor Prod.V.)
- MONSIEUR
VINCENT (FRA,1947). De Maurice Clocher. La vida de San
Vicente de Paúl, fundador de hospitales y comunidades religiosas, siempre al servicio de
los pobres. Guión históricamente riguroso y realización muy cuidada/ *** Todos
- LA NOCHE
OSCURA (ESP,1988). De Carlos Saura. Profundo admirador
del proceso místico y lírico de San Juan de la Cruz, Saura -desde una declarada
increencia religiosa- se acerca a ese tiempo en que Fray Juan de la Cruz, en la cárcel
conventual de Toledo, compone una de sus mejores canciones espirituales. Saura trata de
penetrar en ese misterio de la creación sanjuanista. Y no logra -naturalmente- dar con la
clave del fenómeno. Pero, el esfuerzo casi ascético que hace Saura y la calidad de sus
imágenes y de la interpretación de Juan Diego hacen de este film un modelo de película
superior, polémica, de ejemplar austeridad y belleza/ **** Adultos
LA PASIÓN DE JUANA DE ARCO
(FRA,1928) De Carl Th.Dreyer. La mejor de las "Juana de Arco"
cinematográficas: por la estilización de las imágenes, leves y poéticas; por la
interpretación de la Falconetti, mostrada en grandes planos que revelan el menor detalle
del rostro; por la autenticidad y conjunción de historia y realización; por la profunda
espiritualidad que emana del conjunto. Dreyer ha sido, como nunca, el hombre de la
comunión Fé-Arte/ ***** Jóvenes/ Adolescentes (Bibl.de Cine)
- EL
PROCESO DE JUANA DE ARCO (FRA,1962). De Robert Bresson.
El proceso, condena y muerte de la mártir francesa. Film bien elaborado, pero demasiado
simbólico y frío. La emoción con la que se recibe el film acaba por desaparecer. Una
vez más, el espíritu jansenista de Bresson detiene la emoción y nos oculta la mirada
que podría revelar, al menos, el alma de Juana/ *** Jóvenes
- PROCESO
EN EL VATICANO (FRA,1951). De Andrè Huguet. Primera
película que, acercándose a Santa Teresita de Lisieux, trata de prescindir de cualquier
milagrerismo. Hasta donde le es posible, la película de Huguet procura ceñirse a los
datos históricos de aquella corta existencia de la carmelita lexoviense. Para lo cual, le
fué posible a Huguet examinar algunos de los textos de su proceso de canonización
(cedidos generosamente por el Papa Pío XII) y entrar con las cámaras en el convento
carmelitano de Lisieux, donde todavía estaban dos hermanas de la Santa. La película, de
puro respetuosa, da la impresión de un poco fría y distante/ ** Todos /
- REINA SANTA (ESP,1947). De Rafael Gil. La vida y milagros de Santa Isabel de Aragón,
esposa del difícil y cruel Pedro IV de Portugal. Historia novelada. Declarada de interés
nacional/ ** Jóvenes
- ROMERO (USA,1989) De John Duiga. El Obispo de El Salvador, asesinado, en la
catedral, por su defensa de los derechos humanos y sociales; y, probablemente, asesinado
por las fuerzas militares del Gobierno. Realizada con dignidad, y muy bien interpretado el
personaje por el recientemente fallecido Raul Juliá/ *** J (Warner)
- ROSA DE LIMA (ESP,1962). De José Mª de Elorrieta. La vida de Rosa, la hija limeña de
un arcabucero de Felipe II, llamada desde muy niña a la contemplación y a la santidad.
La primera flor de la América cristiana/ ** Todos
- LA
SEÑORA DE FÁTIMA (ESP,1951). De Rafaél Gil.
Las Apariciones de la Virgen de Fátima, la amplia extensión de la fé en el milagro de
esa presencia y la persecución de que fueron víctimas los videntes por parte de las
autoridades civiles portuguesas. Escenas emotivas. Muy bien realizada. Recomendable/ ****
T (VDI)
- LA SÉPTIMA MORADA/EIDTH STEIN (ITA,FRA,POL,HUN,1995). De Marta Meszaros. Una delicada biografía de la judía
alemana Edith Stein, brillante filósofa y profesora de la Universidad de Münster,
convertida al catolicismo -"encontrado" en la lectura de la obra de Santa Teresa
de Avila- y consagrada Carmelita Descalza. Detenida por los nazis, fué gaseoada e
incinerada en Auschwitz en 1942. M. Meszaros ha captado bien la sensibilidad, fuerza
interior y enorme personalidad de Edith/ *** Jóvenes
- TERESA DE
JESÚS (ESP,1962). De Juan de Orduña. Teresa de Jesús
desde su juventud hasta la fundación de las Descalzas en el con-vento de Jan José, de
Avila. Un film discreto de uno de los más destacados directores españoles de los 50/60.
Algunas escenas brillantes centradas en Aurora Bautista. Entre los intérpretes, tambien
José Bódalo. En el guión intervinieron Pemám y Mur Oti/ *** Jóvenes (Saldo)
- THÉRÈSSE (FRA,1986). De Alain Cavalier. 1888: Teresa Martin, 15
años,
entra en el Carmelo de Lisieux. Las pruebas físicas y morales, particularmente, las dudas
que quebrantan sus certezas, minan su salud y muere en 1897. Cavalier ha renovado la
imagen infantil de la santa, gracias tambien a la excelente actriz Catherine Mouchet. Una
serie de cuadros, desnudos de todo artificio e intensamente iluminados, muestran la
agonía y la fidelidad de Teresa en un film importante, audaz y con garra/ **** Jóvenes
(Mastervideo)
4.
Misión Evangelizadora
- BALARRASA (ESP,1950). De José Antonio Nieves Conde. A punto de expirar sobre las
nieves de Alaska, un sacerdote misionero español, llamado "Balarrasa" por su
caracter divertido y audaz antes y después de hacerse sacerdote, hace recuento emocionado
de su vida. Una película amable, de inspiración religiosa y misionera dentro de una
temática frecuente en el cine español del los cuarenta y cincuenta. Dirigida por un
experto realizador de nuestro cine -Nieves Conde- y protagonizada por uno de nuestros
mejores intérpretes, F.Fernan Gomez/ *** Todos
- CAO-XA (ESP,1971). De Pedro Mario Herrero. El éxodo hacia el sur de un pueblo
vietnamita cristiano perseguido por el vietcong. Drama misional basado en hechos reales.
Muy bien realizado/ *** Jóvenes
- CERCA DE LA
CIUDAD (ESP,1952). De Luis Lucía. Un joven sacerdote
transforma social y espiritualmente la parroquia de un suburbio madrileño. Con Adolfo
Marsillach como el audaz y benévolo Padre José/ ** Jóvenes
- LA
CIUDAD DE LA ALEGRÍA (USA, 1992). De Roland Joffè. Calcuta
y su miseria. Llega a esta ciudad un médico norteamericano que ha vivido un drama
personal agobiante. Poco a poco va entrando en el drama de la ciudad y en la miseria de
sus gentes. Suma sus esfuerzos profesionales a la generosidad de una misión católica en
que se puede encontrar algo así como una réplica de la Madre Teresa. El mensaje
cristiano de la película resulta excesivo. Más que nada porque tampoco Joffè se ha
esmerado demasiado en darle la profundidad y sobriedad indispensables para que no se le
ablandaran excesivamente ni la narración ni el escenario/ ** Todos (Warner)
- DAENS (BEL,1993). De Stijn Coninx. Los conflictos obreros del s.XIX en Belgica
considerados desde las dificultades de un sacerdote -figura importante del clero católico
belga- que se debate, dentro de su compromiso social cristiano, entre la fidelidad a los
pobres y su pertenencia a una Iglesia que, equivocadamente, apoyaba a los poderosos. La
vida de Adolfo Daens constituia, pues, una materia rica y atractiva para un escritor
ardiente y preocupado por los problemas sociales como era el flamenco Louis Paul Boon, en
cuya biografía de Daens se inspira la película de Coninx. Pero ésta pierde pasión e
interés respecto al texto original al oscilar entre la fidelidad a los hechos históricos
y el retrato íntimo del sacerdote, rechazando el militantismo del preste en favor de una
tímida neutralidad. De otra parte, la película es sobria y bien realizada/ ** Adultos/
Jóvenes
- UN DÍA PERDIDO (ESP,1957). De José Mª Forqué. Tres monjas se detienen en Madrid de paso
para las misiones. Por un error, nadie las espera y pasan el día buscando un alojamiento
adecuado. Al recoger, al fin, sus bultos, encuentran junto a ellos un cesto con un
reciennacido. En verdad, piensan, no han "perdido" el día. Una vez más, aunque
de modo muy sencillo, se une a la gente de Iglesia la preocupación por los niños y
desvalidos/ ** Todos
- DÍA TRAS DÍA (ESP,1951). De Antonio del Amo. En el rastro madrileño, un sacerdote se
desvive por ayudar a los muchachos que frecuentan la zona/ * Jóvenes
- FORJA DE
ALMAS (ESP,1943). De Eusebio Fernández Ardavín. Loa a
las escuelas del Ave María, fundadas en Granada por el P.Manjón. Descriptiva/ ** Todos
(Laldad)
- EL FUGITIVO (USA,1947) De John Ford. La persecución y asesinato de un sacerdote apostol
durante la revolución y persecución religiosa en un "pais imaginario"
(Méjico. en realidad). La fé transforma progresivamente en aceptación el miedo del
perseguido. Inspirado en "El poder y la Gloria", de Graham Green. Con Henry
Fonda/ *** Jóvenes (Filmax)
- LA GUERRA
DE DIOS (ESP,1953). De Rafael Gil. La obra social y
apostólica de un sacerdote en una zona parroquial asturiana. Repetidamente premiada /***
Todos (Polygram)
- LA
MANIGUA SIN DIOS (ESP,1948). De Arturo R. Castillo. Las
dificultades vencidas por un grupo de sacerdotes para evangelizar a las tribus de El
Chaco. Insistencia en el tema misionero característico de la realidad del momento y del
cine español de los años 40 y 50/ * Jóvenes
- LA MANO
IZQUIERDA DE DIOS (USA,1955). De Edward Dmytryk. Las
dificultades y problemas de un sacerdote católico en la China de los 40. Con H.Bogart.
Éxito en su momento. No ha sobrevivido al tiempo/ *** Jóvenes
- LA MIES ES
MUCHA (ESP,1948). De José Luis Saenz de Heredia. El
primer gran éxito popular del cine misionero en España. Saenz de Heredia, un maestro del
melodrana, dirigió con bastante acierto esta floja historia del misionero Santiago que
llega a un puesto de vanguardia en la India y se encuentra con un pueblo oprimido por el
traficante de turno: ese hombre al que hay que convertir a golpe de perdón y olvido.
Santiago muere víctima de una epidemia, pero no antes de que Dios le dé el consuelo de
una vocación nueva y nativa que ocupará el puesto del misionero español. Buenas
intenciones y cine bastante correcto/ ** Todos
LA
MISIÓN (USA,1986) De Roland Joffé. Las misiones
jesuíticas del Paraguay en los siglos XVI-XVIII. Esplendor en la promoción indígena y
caída -con vuelta de los indígenas a la esclavitud- tras el paso de los territorios a
Portugal en 1750. Hermosa y conmovedora/ **** Jóvenes (Warner)
- MISIÓN
BLANCA (ESP,1946). De Juan de Orduña. Guinea. El
trabajo de los españoles y, en particular, de los numerosos misioneros/as para
evangelizar y, simultáneamente, promocionar al pais (las escuelas). Un esfuerzo que
todavía se mantiene, a pesar de las limitaciones políticas/ ** Jóvenes
- MOLOKAY (ESP,1959). De Luis Lucía. La vida heróica del Padre Damían entre los
leprosos de la isla de Molokay, a los que cuida hasta morir como uno de ellos. Film
popular y bien realizado/ ** Todos.
- PIEDRAS
VIVAS (ESP,19956). De Raul Alfonso. La entrega heróica
de un sacerdote a una comunidad cristiana marginada. Con Alfredo Mayo. Drama/ *
Jóvenes/Adolescentes
5. Cuestiones noveladas de Fe y
Conciencia
- ALGO EN
QUE CREER (USA,1984). De Glen Jordan. Jack Lemmon
tenía muchas ganas de hecer un papel de cura católico y lo consiguió en este película.
Es, en una elegante parroquia yanqui, un sacerdote acomodado al que se le han acabado casi
todas las exigencias pastorales, lo que le ha provocado una crisis espiritual profunda y
peligrosa. A salvarlo de esta gris situación, llega inesperadamente a la parroquia un
joven seminarista que le rompe los esquemas. La fe del sacerdote -en polémica inevitable
con algunos de sus superiores- despierta con cierto vigor/ ** Todos
- EL CARDENAL (USA,1963). De Otto Preminger. Los problemas de un Cardenal incipiente. Todos
los temas polémicos posibles del hombre del siglo XX, en su relación a la fé, se
acumulan como interrogantes sobre él. Falto de experiencia y de respuestas, le llevan a
replantearse sus propias certezas y a caer en una tolerancia equívoca. Conjunto
artificial y prefabricado. La novela de H.Morton Robinson/ *** Adultos/Jóvenes
- CATÓLICOS (GBR,1973). De Jack Gold. El futuro 1990 (el film es del 73) en el
ambiente eclesial del "Vaticano IV". Se han abolido la Misa en latín, el dogma
de la transubstanciación y la Confesión individual. Pero, los monjes de un monasterio
irlandés se empeñan en mantener lo abolido. Estalla la polémica y un superior de la
Orden mantiene una difícil confrontación con el abad. Crítica de algunos grupos
extremistas y debate de ideas sobre tradiciones y dogmas de la Iglesia desde una visión
no católica. Novela y guión de Brian Moore/ *** AdultosR (Ideas pueden herir)
- EL
CERCO DEL DIABLO (ESP,1952). De Edgar Neville,
J.A.Nieves Conde, César Ardavin y otros. Drama religioso-fantástico en el que se plantea
el debate moral entre el Angel y el Diablo, el Amor y el Odio, el Bien, el Mal y el Libre
Albedrío. Algo confuso/ * Adultos
- LOS
COMULGANTES (SUE,1962). De Ingmar Bergman. El Pastor
Ericson mantiene profundas dudas sobre sus propias creencias religiosas. Un domingo, en la
celebración cultual, su fé se tambalea ante el "silencio de Dios", expresión
repetida por Bergman ante una Presencia deseada e indemostrable experimentalmente. De un
modo más directo que en "El Séptimo sello", Bergman vuelve a plantear en su
cine el tema de la duda y de una fé racionalizada, dentro de su permanente atración por
"la pregunta", previsiblemente sin respuesta. La película está realizada con
su calidad habitual y está interpretada por Gunnar Björstrand, el escudero increyente de
"El Séptimo sello"/ *** Adultos
- CONSPIRACIÓN PARA
MATAR UN CURA (FRA/POL,1989). De Angnieszka Holland. Una
narración con bastantes detalles gratuitos y novelescos, además de personajes poco
profundizados -como ocurre con el protagonista Padre Alec (CH.Lambert)- de lo que fué en
realidad el asesinato, por la policía comunista, del Padre Jerry Popieluszko, amigo de
Solidaridad, cuando en 1984 los obreros de Gdans se enfrentaron al régimen de
Jeruselszki. Algunas escenas de violencia y de erotismo/ * Adultos
- LA
FRONTERA DE DIOS (ESP,1963). De César Ardavín. La
pérdida de la fé de un pueblo en sequía. Solo un vecino sigue creyendo y en él
descargará el pueblo su venganza. Denuncia de un falso entendimiento de la divinidad y de
la fé. Muy bien realizada. Novela de J.L.Martin Descalzo/ **** Adultos/Jóvenes
- EL IMPERATIVO
(POL,1982). De Krzysztoff Zanussi. Un profesor de
matemáticas creyente se pregunta por su fé. Para él, la vida no puede desarrollarse sin
perpetuas interrogaciones. Y llega la crisis de fé en la búsqueda de una señal racional
de la existencia de Dios. Enferma ante la imposibilidad de conseguirla, hasta que entiende
su error: la fé no es racionalizable. Pero, recuerda a San Agustin: "Tú no me
buscarías si no me hubieras encontrado ya". Film abstracto y dificil, pero
magnífica fuente de reflexión espiritual/ *** Adultos
- LA
LEGIÓN DEL SILENCIO (ESP,1955). De J.A.Nieves Conde y
J.Mª Forqué. Un comisario político, que huye de una redada, cambia en un autubus su
identidad y documentación por las de un sacerdote fallecido en el mismo. La nueva
personalidad se dejará sentir en él. Aceptable realización de dos buenos directores/ **
Jóvenes
- LAS LLAVES DEL REINO (USA,1944). De John Steel. Polémica presentación de un joven sacerdote escocés
que, en una misión en China, tiene que hacer frente a bastantes incomprensiones y a
algunas posturas personales que pueden resultar equívocas. La película siembra el relato
de anécdotas secundarias y de personajes distractivos que hacen derivar el film hacia
planteamientos religiosos plurales y excesivos. Pero, hay en el relato un llamamiento de
singular importancia al espíritu de unidad que debe prevalecer entre los creyentes
cristianos. Excelente trabajo de Gregory Peck/ *** Jóvenes.
- EL
MILAGRO DEL CRISTO DE LA VEGA (ESP,1940). De Adolfo
Aznar. La conocida leyenda recogida en un texto de Zorrilla: La dama no encuentra fiadores
de su honor, pero la imagen presente de un Cristo en la cruz desclavará su mano para
avalarla. "A buen juez, mejor testigo"/ * Jóvenes
- LA MURALLA (ESP,1958). De Luis Lucía. Tras padecer un colapso del que apenas pudo salir
vivo, un hombre de mundo decide confesar a un franciscano toda la verdad sobre una estafa
efectuada al fin de la guerra civil española. Adaptación al cine del drama social y de
conciencia descrito en la obra de Joaquín Calvo Sotelo. Una conversión "entre
líneas". Drama/ ** Adolescentes
- NAZARIN (MEX,1958). De Luis Buñuel. La novela de Perez Galdós adaptada al ambiente
mejicano. Cura en un barrio pobre, Nazarín recoge a una prostituta que ha matado a su
rival y, poco despues, sana a un moribundo con sus oraciones, y se le une la tía del
enfermo. Detenido y encarcelado con la prostituta, tras diversas desventuras, continúa su
camino en un convoy de prisioneros. Como cine, el film es admirable en el despojamiento de
la imágenes, el ambiente miserable creado y la interpretación de Rabal. Desde el ángulo
religioso, es ambiguo y negativo: hay humanidad, pero la mirada final de Nazarín no es de
amor, sino de amarga desesperanza. Ambigüedad y humor propios de Buñuel en sus
comentarios: "Gracias a Dios sigo siendo ateo"/ *** Adultos.
- EL RENEGADO (FRA,1953). De Leo Joannon. En un campo de prisioneros durante la II Guerra,
el joven Lacassagne esta fascinado por el oficial Morand que hace gala de su
anticlericalismo. Se sabe que ha sido sacerdote y ha cometido un crimen. Para lograr su
vuelta a la fé y a la Iglesia, el joven hace voto de ser sacerdote. Mortalmente herido
por Morand, recoge, moribundo, su arrepentimiento y conversión. Con cierta fama en su
momento, no deja de ser un melodrama fácil, aunque interpretado por el reconocido actor
francés Pierre Fresnay/ * Jóvenes.
- REQUIEM
POR LOS QUE VAN A MORIR (GBR,1987). De Mike Hodges. Un
terrorista del IRA, horrorizado por un atentado que cuesta la vida a todos los niños de
un autobus escolar, decide dejar las armas y el pais; pero la banda mafiosa que le
facilitrá el pasaporte, le exige la ejecución de un "capo" enemigo. Se niega y
oculta en una Iglesia donde el párroco le lleva al arrepentimiento y el amor de su
hermana ciega a la regeneración. Morirá, por salvar a ambos, cuando los mafiosos se
venguen atacando a la Iglesia. Interesante drama sobre terrorismo y fé, con Mickey
Rourque y Bob Hoskins/ *** Jóvenes(CBS/Fox)
- SACERDOTE (GBR,1995). De Antonia Bird. En un barrio pobre de Liverpool. Al contacto con
su veterano compañero de parroquia -hombre de humanidad, de predicaciones exclusivamente
sociales y de una relación sentimental con una mujer, conocida por los fieles-, el joven
sacerdote recien llegado traba una profunda amistad con él, aunque sus actitudes como
tales sacerdotes chocan frontalmente. El joven se aparta a una casa de oración para
defenderse de los problemas parroquiales y de sus propias tendencias homosexuales, pero la
vida vuelve a unirlos y confundirlos en una inexplicable Eucaristía. En todo el proceso,
la confrontación con una Iglesia oficial grotesca, emblematizada por un obispo legalista
y un sacerdote alienado, define un film exagerado y agresivo, de guión irregular, que
quiere ser realista , pero es tramposo en la creación de personajes y circunstancias.
Puede interesar en la polémica sobre el celibato sacerdotal -con variados reflejos en
paises y situaciones- y al que no sería un error prestar una atenión más serena y
orante/ * AdultosR (Ideas e imágenes pueden herir).
- LAS
SANDALIAS DEL PESCADOR (USA,1968) De Michael Anderson.
El Best-Seller de Morris West llevado al cine. Con Anthony Quinn como un Papa de origen
oriental, abierto y humilde, al que los problemas y el hambre del mundo no dejan dormir.
Drama/ *** Jóvenes (MGM/UA)
- EL
SÉPTIMO SELLO (SUE,1957). De Ingmar Bergman. En la
Suecia del s.XIV, un caballero vuelve de las Cruzadas lleno de dudas de fé. Pierde una
partida de dados con la Muerte, que le espera, y queda en sus manos. Pero, tampoco la
Muerte sabrá decirle qué hay detrás de ella. Inspirado en los frescos de las iglesias
medievales, el film sitúa las dudas del intelectual frente a la envidiada fé de los
sencillos (los saltimbanquis del film) y el materialismo de los que no se preguntan (el
escudero). Película fundamental sobre la duda permanente de Bergman sobre la fe, confiada
solo a los sentidos ("lo que veo, lo que toco")/***** Jóvenes (Bibl.de Cine)
- SIGUIENDO
MI CAMINO (USA,1944). De Leo McCarey. Una de las
películas de curas más fasmosas del cine norteamericano de los 40. Con los
planteamientos del cura joven frente a los más severos y tradicionales del mayor.
Espectáculo con Bing Crosby, pero algo de fondo queda en el tema y en las canciones del
protagonista. Varios Oscar. Dramático/ **** Jóvenes
- TIEMPO
DE MILAGROS (YUG.1990). De Gregory Paskaljevic. Tierras
yugoeslavas. Finalizada la II Guerra, vuelve la vida al país, entre las ruinas, sobre
todo de la pequeña Iglesia. Pero, los frescos semiborrados avivan misteriosamente su
color y otros hechos de gracia se suceden en una complicada historia, desarrollada,
paradojicamente, en un ambiente creíble de fé. Original. Premio OCIC en San Sebastián
90. Del realizador de "La otra América"/ *** Jóvenes
6. La trascendencia religiosa en
el cine "del hombre". Algunas parábolas del misterio cristiano.
- ANDREÏ RUBLEV (URRS,1966/67). De Andreï Tarkovsky. La historia del monje medieval ruso
-1370-1430-, pintor de iconos, colaborador del maestro Theóphane el Griego y autor de los
frescos de la catedral de Kiev. Ante la ausencia de datos biográficos, Tarkovsky retrata
su alma: Rebelde respecto a la libertad creadora (símbolo del rechazo al realismo
socialista) y espiritual y bondadoso (símbolo del alma rusa) en un mundo cruel. Film en
B/N, pleno de referencias humanas y religiosas, culminadas en color con el icono de la
"Trinidad" de Zarkogs", su obra maestra/ ***** Adultos-Jóvenes)
- CANCIÓN
DE CUNA (ESP,1994). De José Luis Garci. En la Castilla
de finales del s.XIX, unas monjas con almas de mujer recogen a una niña de la que se
desprenderán -llegado el momento- con amor, dolor y madurez. Luz, sentimientos, valores,
humanidad ("Saber mirar es saber amar") y magníficas intérpretes, entre ellas,
F. Faltollano y A.Larrañaga/ **** Adolescentes (BMG)
- CIELO NEGRO (1951). De Manuel Mur Oti. Una mujer joven, empleada en un almacén, ha
robado un vestido. Los problemas se suceden... hasta que se resuelven en unos espléndidos
episodios finales en los que se adivina de modo transparente la intervención de la
gracia. Drama/ **** Todos (Video Mercury)
- EL CRISTO DEL OCÉANO (ESP/ITA,1971). De Ramón Fernández. Un niño, cuyo único pariente es su padre
adoptivo, rudo pescador muerto en el mar, encuentra un día en la playa un Cristo sin
cruz. Ingenuo y piadoso. Tomado de una historia de Anatole Fran-ce/ * Todos (Ïzaro Films
V.)
- DECÁLOGO (POL,1992/1994). De Krzysztoff Kieslowski. Son diez filmes de una hora
aproximadamente en los que, en diversos episodios, Kieslowski plantea diez temas de ética
civil, paralelos a la moral exigida por los Mandamientos religiosos, en versión adecuada
al hombre de hoy. De gran sutilidad, son pequeñas lecciones maestras de cine,
recomendables en su mayor parte para forums. Destacan por su importancia y belleza los
"Decalogo" I, III y VII/ **** para Adultos/Jóvenes (Filmax)
- EL
DIARIO DE UN CURA DE ALDEA (FRA,1951). De Robert
Bresson. El joven cura llegado a Ambricourt es mal recibido por los feligreses: le ven
falta de sentido práctico, mala salud, espíritu infantil. Su bondad no le sacará de los
problemas del entorno y morirá de cáncer prácticamente solo. Su frase final -"todo
es gracia"- desvelará su lúcida grandeza. El libro de Bernanos adaptado al cine por
Bazin y convertido en una obra maestra por Bresson, planificada como un camino al
Calvario/ ***** Jóvemes
- EL
FESTIN DE BABETTE (DIN,1987). De Gabriel Axel. Huida de
Paris, Babette se refugia en la costa danesa y sirve a dos hermanas que dirigen una
comunidad espiritual. Cuando gana una lotería, les prepara un banquete al estilo de los
que la habían hecho famosa en Paris. Obra maestra, de emoción contenida y exultante
fotografía, con un sugerente sentido de trascendencia: son 13 los comensales, corre
abundante el mejor vino, los rostros se suavizan progresivamente y ella (magnífica
Stéphane Audran), que ha gastado en el festín hasta el último centavo, revive sola el
placer del pasado y el hermoso presente. De un cuento de Isak Dinesen/ ***** Todos
- LA HERIDA LUMINOSA (ESP,1956). De Tulio Demichelli. Un prestigioso cardiólogo ateo pasa momentos
conflictivos: fallan las relaciones con su mujer, su hijo se hace sacerdote, su amante
exige lo que sus circunstancias no pueden dar...El sacrificio y muerte de su hijo
alumbrará su dilema y sus sombras. Inspirada en la pieza dramática de Josep Mª de
Sagarra. Con Arturo de Córdova y José Mª Rodero. Buena realización/ *** Jóvenes
(Eurofilms)
- LA HERIDA
LUMINOSA (ESP,1997) De José Luis Garci. Segunda
versión al cine de la obra de Sagarra. Los mismos datos y circunstancias del film de
Demichelli, salvo que el ser más querido del padre es ahora una hija religiosa con la que
no se habla. Su muerte será la "herida" que puede iluminar sus problemas de
conciencia. Visión cristiana de la entrega y de la muerte. Con J.Gutierrez Caba y
F.Guillén. Exquisita realización/ **** Jóvenes
- JE
VOUS SALUE, MARIE (FRA,1984). De Jean Luc Godard. Una
muchacha modesta concibe un hijo misteriosasmente y se lo "anuncia" el taxista
Gabriel que acompaña a su novio desde la estación. Las dudas de él sobre su virginidad
no se hacen esperar. Hasta aquí lo que la película tiene de sugerencia evangélica.
Pero, Godard no se propone indagar -ni lo hace- sobre los misterios de la Encarnación y
Redención. El símil del título lo toma para mostrar, a través de una pareja normal, la
necesidad de buscar -de reinventar- el amor desde la grandeza del misterio humano, sin
necesidad de incluir la carnalidad. ¿Atrevido y equívoco?. Sí. Pero, también sugerente
sobre un nuevo modo de entender el amor humano/ *** AdultosR (Ideas pueden herir)
JESÚS DE MONTREAL (CAN/FRA,1989) De Denys Arcand. En Montreal.
Un joven creador acepta de un sacerdote organizar un espectáculo de la Pasión en los
jardines de la parroquia, con él mismo como Jesús. Las desavenencias del equipo
artístico con la comunidad parroquial provocan un alboroto en el que el joven muere
cuando está en la cruz. En el hospital, sus órganos podrán beneficiar a muchos.
Crítica de las convenciones eclesiales y sugerente parábola de la entrega de Jesús a
los hombres en una relectura apasionante y moderna del Evangelio de Marcos/ *** Adultos
- EL
MANANTIAL DE LA DONCELLA (SUE,1959). De Ingmar Bergman.
Cuando la hija de un granjero lleva unos cirios a la ermita, unos mendigos la violan y
matan. El padre toma una venganza atroz al intentar los asesinos -ignorándo quien es-
venderle la túnica de la hija. En el lugar de la violación brotará un manantial y se
levantará una capilla. Una leyenda sueca de s.XIV, con admirable realización, pero
fuertes escenas de la violación y venganza/ **** Adultos/Jóvenes (Bibl.de Cine)
- MARCELINO
PAN Y VINO (ESP,1954). De Ladislao Vajda. La relación
humano-religiosa de un niño (recogido por unos frailes) con un Cristo. Sobre un cuento de
J.Mª Sanchez Silva, una preciosa y po-ética película, tal vez la más universal del
cine español/ ***** Todos (V.Mercury)
- MARCELINO PAN Y VINO (ES/IT/FR,1991). El mismo tema de la homónima de L.Vajda, con el añadido del
color. Con menos encanto y poesía que la anterior/ ** Todos
- ORDET /LA PALABRA (DIN,1955). De Carl Th.Dreyer. Dinamarca, años 30. Una familia rural y un hijo
"iluminado", convertido por los montes en predicador de la fé. Cuando su
cuñada muere, él pronuncia, junto al lecho de la muerta, "la Palabra" (Ordet)
que la resucita. Drama inspirado en un texto de Kaj Munk en torno a la pregunta: "La
oración del hombre, ¿puede llegar hasta Dios y éste responderla?". Película
mítica, rigurosa, austera, organizada en planos medios, lenta, superior -se dice- a
cualquier otra de Dreyer/ ***** Jóvenes(Bibl.de Cine)
- PENA DE
MUERTE (USA,1995). De Tim Robbins. Contra el parecer de
los suyos (familia, compañeras de trabajo...), una monja social acepta ser consejera
espiritual de un condenado a muerte y le ayuda a morir arrepentido y en paz. Vigorosa
condena de la pena de muerte y de las causas que la provocan, colocando la vida en primer
término. Texto autobiográfico de Helen Prejean. Extraordinario film, con una
extraordinaria Susan Sarandon/ **** Adultos (PolyGram)
- PONETTE (FRA,1996). De François Doillon. Una pequeña de cuatro años vive con
desconsuelo la muerte de su madre. La película presenta una respuesta inteligente y
abierta a la trascendencia ante el problema de aceptación y asimilación infantil de la
muerte, con gran belleza formal y delicada dirección de actores. De cualquier modo, no ha
faltado la polémica por la edad de la pequeña intérprete, Victoire Thivissol (a quien
premió Venecia 96 como mejor actriz) y su desconocimiento de lo que interpretaba/***
Adultos/Jóvenes
- REBELDÍA (ESP/ALE,1953). De J.A. Nives Conde. Un escritor intenta seducir a una mujer para
convencerla de la fragilidad de sus convicciones morales. Pierde. Drama denso, resuelto
con criterio cristiano. Historia de J. Mª Pemán, adaptada a la pantalla por G.Torrente
Ballester. Con F.Fernan Gomez y Fernando Rey, entre los intérpretes/ *** Jóvenes
(V.Mercury)
- ROMPIENDO LAS OLAS (DIN/FRA,1996). De Lars Von Trier. En una pequeña comunidad escocesa, Bess, una
muchacaha ingenua e inexperta, se enamora y casa con Jan, un hombre maduro al que,
paralítico por un accidente laboral, quiere hacer feliz y salvar cumpliéndo sus deseos
de buscar para su amor otros hombres, contándole luego a él sus experiencias. En su
entrega indiscriminada y sin límites, que en ella no será nunca amor, sino sexo, muere
condenada por su severa comunidad calvinista, desterrada de la iglesia y enterrada en
campo abierto. Obra con gran riqueza de lenguaje cinematográfico (estilo, paisaje,
fotografía, música, interpretación), es ambigua de valores y polémica: se la ha
definido como un himno al amor e incluso como una referencia teológica al Cristo
humillado y entregado hasta la muerte por los suyos. El film puede sugerir -con
fundamento- todo ésto, pero no es posible olvidar la morbosidad inherente a la petición
del esposo ("como si fuera él", "contarle luego..."). De otro lado,
la comparación con Dreyer, el maestro danés, es normal: aquí -como en
"Ordet"- tambien hay milagro (las campanas inexistentes repican a su muerte y
Jan se cura...), pero Dreyer era más puro al combinar el Arte con la Fe/ **** AdultosR
(Ideas e imágenes pueden herir)
- SACRIFICIO (SUE/FRA,1986). De Andreï Tarkovski. Un travelling en vertical nos lleva hasta
la copa de un árbol donde uno de los Reyes del cuadro de Da Vinci ofrece su copa al Niño
Dios. Es la presentación de "Sacrificio" ("Offert") y está ahí la
clave de este fascinante film: Alejandro, ensayista y dramaturgo, que se ha retirado a una
isla solitaria para pensar, hace voto de no hablar más y dejarlo todo, cuando se siente
llamado a ofrecerse a Dios, para salvar al mundo de una catástrofe nuclear intuida. Obra
dificil e increiblemente bella; una reflexion desde la mística y la poesía/ ****
Jóvenes (TeleGrup)
- EL SANTO BEBEDOR (ITA/FRA,1987). De Ermanno Olmi. Un mendigo, antiguo minero de Silesia y salido
de prision, recibe de un extraño caballero doscientos francos que deberá restituir el
domingo siguiente en una iglesia determinada. El hecho se repite y repite, sin que las
circunstancias contribuyan a que el encargo se cumpla. Pero, su vida cambia... Basada en
el libro de Joseph Roth, es la historia de la transformación de un hombre por una
intervención misteriosa. Bello lenguaje cinematográfico y León de Oro en Venecia 88/
**** Todos
- LA STRADA (ITA,1954). De Federico Fellini. Gelsomina, vendida al circiense y brutal
Zampano, le acompaña como personaje complementario en su espectáculo nómada de romper
las fuertes cadenas con las que se ata. Hay un "loco" maravilloso en la pequeña
compañia que un día le revela -ante la pequeñez y pobreza sentidas por ella- que
"tambien las piedrecitas tienen un sentido". A pesar de sus malos tratos,
Gelsomina permanecerá fiel a su amo, sin conseguir domarlo. Pero, más allá de su
muerte, el recuerdo, la presencia misteriosa de Gelsomina, toca el corazón culpable de
Zampano. Un suave sentido de trascendencia sobrevuela los valores humanos y morales
indudables del film. Con Giulietta Masina y Anthony Quinn. Oscar 1956 a la mejor película
extranjera /***** Jóvenes /